በሙዚቃ ውስጥ Expressionism - ይህ ... Expressionism በ 20 ኛው መቶ ዘመን ሙዚቃ

ሥነ ጽሑፍ, ቪዥዋል አርት, ፊልም እና ሙዚቃ ውስጥ በሃያኛው ክፍለ ዘመን የመጀመሪያ ሩብ ውስጥ አዲስ, ፈጠራ አቅጣጫ ላይ ክላሲካል እይታዎች ተቃራኒ, የሰው የታዛዥነት ውስጣዊ ዓለም ጥበብ መግለጫ ዋና ዓላማ አውጇል. በሙዚቃ ውስጥ Expressionism - ይህ በጣም አወዛጋቢ እና ውስብስብ ፍሰቶች አንዱ ነው.

እንዴት expressionism አደረገ

Expressionism ብቅ በጣም በግልጽ ኦስትሪያ እና የጀርመን ባህል ውስጥ ተገልጧል ነው. በ 1905 የቴክኒክ የከፍተኛ ትምህርት ክበብ ፋከልቲ ላይ ከድሬስደን ውስጥ "ዘ ድልድይ" ተብሎ ነበር ይህም ተማሪዎች, በ ተቋቋመ. በውስጡ ተሳታፊዎች ሠ Nolde, Klee, P., ኤም Pihshteyn ኢ Kirchner ነበሩ. በቅርቡ ሩሲያ የመጡ ስደተኞች ጨምሮ የጀርመን አርቲስቶች እና መጻተኞች ተቀላቅለዋል ነበር. ከጊዜ በኋላ, 1911, ሙኒክ ውስጥ ገና ሌላ ማህበር አለኝ - የ "ሰማያዊ ጋላቢ" የትኛውን Kandinsky, ፒ Klee, ማርክ ኤፍ, ኤል Feininger.

እነዚህ ክበቦች ( "ዘ አውሎ", "አውሎ ነፋስ", "እርምጃ") በርሊን ውስጥ የታተመው ጽሑፍ ማህበራት, መጽሔቶች መታየት ጀመረ በኋላ ወደ ጥበባዊ አቅጣጫ ያለውን ከተራሮች, ሆነ ነው, ሥነ እና ሙዚቃ ውስጥ አዝማሚያ ነበር.

ይህ ቃል "Expressionism" በቼክ ሪፑብሊክ ሀ Mateychekom ያለውን ታሪክ በ 1910 የሕንፃውን እንደሆነ ይታመናል. ነገር ግን ረጅም መሆኑን በፊት መገባደጃ 15 ኛው ውስጥ - መገባደጃና በ 16 ኛው መቶ ዘመን, ጀርመን ከ የስፔን አርቲስት ኤል ግሬኮ ማትያስን Grünewald አስቀድሞ በሥራው ውስጥ ከምንም የክብርና ስሜት ያለውን ዘዴ ተጠቅመዋል. በሃያኛው ክፍለ ዘመን አንድ Expressionists አእምሮም ( "Dionysian") ጥበብ መጀመሪያ ሥራ Fridriha Nitsshe (ቴዎፍሎስ "አሳዛኝ መወለድ") ላይ የተመሠረተ, ራሳቸው ያላቸውን ተከታዮች ከግምት ጀመረ ሲሆን, ስሜትና ጥበብ ውስጥ ሃሳብን መንገዶች ትርምስ አመራር መገንባት ጀመረ.

expressionism ምንድን ነው

ይህ Expressionism እንደ ጦርነት (አንደኛ ዓለም), አብዮታዊ እንቅስቃሴ እንደ ዘመናዊ ሥልጣኔ, ያለውን ሰቆቃ ሰዎች መካከል ፕስሂ ያለውን አሳማሚ እና ውስብስብ ምላሽ ተነሣ እንደሆነ ይታመናል. አትፍሩ, መቁረጥ, ጭንቀት, ህመም, ጉዳት ደረሰበት ፕስሂ - ይህ ሁሉ አርቲስቶች ታግዘው ዓለም አያለሁ አይሰጥም. ከዚያም ሙሉ በሙሉ ፈጣሪዎች ቀዳሚ ትውልዶች ሙሽሮች naturalism እና ውበት የናቁት አዲስ መርህ, ምርት.

ውበት ሥነ ጽሑፍ ውስጥ Expressionism ስለ መቀባት እና የሙዚቃ ሰው ውስጣዊ ዓለም በሠርቶ, የታዛዥነት ስሜት መግለጫ ላይ የተመሠረተ. ይህ ምስል, እና ስሜቶች መግለጫ (ህመም, ንዴት, አስፈሪ) የበለጠ ጠቃሚ ይሆናል. ወደ የተግባር ሥራ ውስጥ እውነታ የማምረት እና ከሱ ጋር የተያያዙ ተሞክሮዎች መካከል ማስተላለፍ ቁጥጥር ሥር አይደለም. ማጋነን, ውስብስብነት ወይም simplification, ማካካሻ - በትጋት መግለጫ አማካኝነት የተለያዩ ይጠቀማሉ.

በሙዚቃ ውስጥ Expressionism - ይህ ምንድን ነው?

የሙዚቃ ሁልጊዜ አዲስና የማይታወቅ ከፍተኛ ፍላጎት ነበረው አድርገዋል. የ የኖሩትም ማንኛውም ውስጥ "ቀን እስከ", እና ጥበብ ተከፈተ አዲሱ አዝማሚያዎች ላይ ተጽዕኖ ሥር ነበሩ እና የመግለጽ የሙዚቃ መንገድ በኩል መንገድ ከምንፈጥረው ሰዎች ሙዚቀኞች ነበሩ.

በሙዚቃ ውስጥ Expressionism - የ "የሰው ነፍስ psychogram." ስለዚህ ጀርመናዊ ፈላስፋ Theodor Adorno ይላል. ማንኛውም ወግ, የሙዚቃ, ድምቀት እና ሌሎች መደበኛ ገደቦች ቅጦች (Classicism, ሮማንቲሲዝምን, Rococo) ሙዚቃ ውስጥ Expressionism ያለውን ዋና አልተቀበለውም እና ዋና ባህሪ ነው.

አገላለጽ ዋና መንገድ

• የሚስማማ dissonance ያለውን ከፍተኛ ደረጃ.
• መጠንና ሙዚቃ ክላሲክ ምት ግንዛቤ አለመኖር.
• Intermittence, በቁርጥ, የተሰበሩ ሜሎዲክ መስመር.
• ሲደርሱ እና መደበኛ ያልሆነ ክፍተቶች እና እየተጫዎቱ.
• በደንብ እና ሳይጠበቅ ወላዋይ ሙዚቃ ያልተዘበራረቀ.
• መደበኛ ዋና-ቀላል ሁነታ አለመኖር - atonality.
• ሐብለ መሣሪያ እንዲሁም በተቃራኒው በመተካት.
• እየዘፈኑ ንግግር, በሹክሹክታ, እልል በመተካት.
• ምት ውስጥ ያልተስተካከለ እና ያልተለመደ ዘዬዎችን.

በ 20 ኛው መቶ ዘመን ሙዚቃ ውስጥ Expressionism

የ XX መቶ ዘመን መጀመሪያ ላይ ሙዚቃ ውስጥ አዲስ አቅጣጫ ያለውን ብቅ የሱን ሐሳብ ላይ ጠንካራ ለውጥ አስከትሏል. በሙዚቃ ውስጥ Expressionism - ይህ ምርት, መጠን, tonalities እና harmonies መካከል ክላሲካል መልክ አንድ መውጣቱ ነው. atonality (ጥንታዊ ዋና-ያልደረሰ ሁነታ አመክንዮ መካከል ፈሳሽ), dodecaphony (አሥራ ድምፆች ጥምር), የድምፅ ሥራዎች ውስጥ አዲስ ዘፈን ዘዴዎች (ንግግር, መዘመር በሹክሹክታ, መጮህ) እንደ አገላለጽ እነዚህ አዳዲስ መንገዶች, ይበልጥ ቀጥተኛ "ነፍሱ የመግለጽ አጋጣሚ ስላደርሱ "(Adorno).

ምክንያት ሁለተኛ Viennese ትምህርት (Viennese) እና የኦስትሪያ አቀናባሪ አርኖልድ Schoenberg ስም ወደ በሃያኛው ክፍለ ዘመን ውስጥ የሙዚቃ expressionism የሚለው ጽንሰ. በሃያኛው ክፍለ ዘመን የመጀመሪያ እና ሁለተኛ አሥር ዓመታት ውስጥ, Schoenberg እና ተማሪዎች Alban በርግ እና አንቶን Webern አቅጣጫ እና በአዲሱ ዘይቤ ውስጥ ሥራዎች በርካታ ለመጻፍ መሠረቶች አኖራለሁ. በተጨማሪም በ 1910 ወደ Impressionism ያሉ የሙዚቃ ዝንባሌ ጋር ሥራ የተፈጠሩ:

• ጳውሎስ Hindemith.
• Igor Stravinsky.
• ቤላ Bartok.
• ኧርነስት Krenek.

አዲስ የሙዚቃ ስሜት አውሎ እና የህዝብ መካከል ትችቶች ማዕበል ምክንያት ሆኗል. ብዙ ሐሳብ expressionist ሙዚቃ አስፈሪ እና አስፈሪ, ነገር ግን አሁንም አንድ የተወሰነ ጥልቀት, ራስን በሻ እና ምሥጢራዊ አልተገኘም የሙዚቃ.

ሐሳብ

የሙዚቃ የሙዚቃ ውስጥ Expressionism የሚያበራም እና ይዘት የታዛዥነት ልምድ, አንድ ሰው ስሜት ውስጥ ይገኛል. ብቸኝነት, ጭንቀት, ግራ መጋባት, ፍርሃት, ሥቃይ, መከራና, የተስፋ መቁረጥ ርዕሶች - ይህ ሙዚቀኞች ያላቸውን ሥራዎች ውስጥ ለመግለጽ ፈልጎ እንደሆነ ዋና ነገር ነው. የድምፅ ኢንቶኔሽን, ምንም ጣዕመ ዜማ, dissonant ምንባቦች, ሹል እንዲሁም የተለዩና ቢዘል, የተፈረካከሰ ምት እና ያልተዘበራረቀ, ሕገወጥ ዘዬዎች, ጠንካራ እና ደካማ የአክሲዮን መተካካትም, (ቀስቃሽና የባንዱ ውስጥ ያልተለመዱ መዝገብ ውስጥ) መሣሪያዎች መደበኛ ያልሆነ አጠቃቀም - እነዚህ ሃሳቦች ሁሉ ስሜት ለመግለጽ ተፈጥረዋል እና አቀናባሪው ነፍስ ይፋ.

የሙዚቃ - Expressionists

በሙዚቃ ውስጥ expressionism ተወካዮች - ነው:

• አርኖልድ Schoenberg (ዘፈን ዑደት "Pierrot Lunaire," monodrama "በመጠበቅ ላይ", cantata "ዋርሶ አንድ የተረፈ", የ ኦፔራ "ሙሴና አሮን," ናፖሊዮን ወደ "Liberty").

• (ኦፔራ "Orfeo Euridice" ኦፔራ "ጆኒ strumming") ኧርነስት Krenek.

• ቤላ Bartok ( "ስትሠራም", "በመጀመሪያ የፒያኖ Concerto", "ሦስተኛ የፒያኖ Concerto", "ሕብረ, የምት እና Celesta ሙዚቃ", "የጸደይ ዘ Rite", "ዘ ተአምራዊ ማንዳሪን" እና ሌሎች ሥራዎች).

• ጳውሎስ Hindemith (አንድ ድርጊት ኦፔራ "ነፍሰ ገዳይ, የሴቶች ተስፋ", ፒያኖ ስብስብ "1922").

• Igor Stravinsky ( "Renard", "የሠርግ", "ዘ ናይቲንጌል," "ዘ Firebird," "Petrushka" እና ሌሎች በርካታ ሥራዎች).

• ጉስታቭ ማህለር (በተለይም ከጊዜ በኋላ ሥራዎች, እና ያላለቀ አሥረኛውን ሲምፎኒ "ምድር መዝሙር").

• Alban በርግ ( "Wozzeck" የኦፔራ).

• አንቶን Webern (አምስት በኦርኬስትራ ክፍሎች, ሕብረቁምፊ ትሪዮ, "ቅዱሰ ቅዱሳን ', kontata" ብርሃን ዓይኖች ").

• ሪቻርድ ስትራውስ (የ ኦፔራ "Elektra" እና "ሰሎሜ").

expressionism ቅጥ ውስጥ ቻምበር ሙዚቃ

ስለዚህ ወደ Schoenberg ትምህርት ቤት ወዲያውኑ መሠረታዊ ሲምፎኒክ ዓይነቶች ከ የሚንቀሳቀሱ መሆኑን ተከሰተ, እና ሙዚቃ ውስጥ expressionism ሊገለጽ ይችላል. በዚህ ቅጥ ውስጥ (ሀ ነጠላ መሣሪያ, duets, quartets ወይም quintets እና በአነስተኛ ኦርኬስትራ ለ) ክፍል ሙዚቃ ምስሎች በጣም የተለመዱ ናቸው. atonality - - ተጋርጠውበታል እና በሰፊ ሥራ ጋር የማይጣጣም Schoenberg የእርሱ ግኝት እንደሆነ ያምን ነበር.

Viennese ትምህርት ቤት - ይህም ሙዚቃ የተለየ ትርጓሜ ነው. ትርምስ, መንፈሳዊነት, embellishment እና አባዜ ያለ ሕይወት እውነት የሆነ አዲስ ስሜት ጥበባዊ አገላለጽ መሠረት ሆነዋል. ጥበብ ባህላዊ አመለካከት ላይ ዓመፅ - - ሜሎዲክ ግኝት የተለያዩ ቃና ውድመት ሁልጊዜ ተቺዎች እና ክርክሮች መካከል ቁጣ ቀስቅሶ ነበር. ይሁን እንጂ ይህ ዓለም አቀፍ እውቅና እና አድማጮች ከፍተኛ ቁጥር ለመቀበል በሁለተኛ Viennese የሙዚቃ ለመከላከል ነበር.